带你回顾世界互联网音乐大赛的精彩讲座论坛!满满干货~

浙江传媒学院2021-07-19 11:45:43


这两天的世界互联网音乐大赛可是请来了很多业界和学界的专家,

举行了内容丰富的讲座和论坛,

跟着小编去看一下这些大咖们都说了什么吧~

学术讲座


1.《互联网生态下的德国音乐教育》

主讲人:Sigune Von Osten


2.《流行音乐的弦乐写作》

主讲人:秦四风


3.《游戏音乐的设计与制作》

主讲人:Xiaoheng Xue、James Bonney


4.《老锣谈中国新艺术音乐的创作》 

主讲人:老锣


高峰论坛


主题:《互联网生态下的艺术创作呈现及人才培养》

主持人:陈强斌、许志斌


主题:《互联网生态下的艺术传播及音乐产业发展态势》

主持人:张萌、吴盛强


主题:《边界——当音乐遇上互联网》

主持人:吴红非、曾静平

这么丰盛的学术大餐实在是令人应接不暇,小编相信这几天一定有许多热爱音乐的同学前去聆听了这些讲座。

没去的同学也不要遗憾,下面是小编为大家整理的讲座和论坛的干货资料~


《互联网生态下的德国音乐教育》

主讲人:Sigune Von Osten



Sigune Von Osten

德国著名女高音歌唱家、作曲家、艺术家

主要演唱与研究新音乐

创立了musica Temporale音乐节及室内乐团

成立了音乐节Parkmusikneue horizonte


Sigune Von Osten以真实自然的状态向同学们讲解了呼吸和听觉在音乐中的巨大作用,并重点分析了大自然与音乐间的绝妙关系。

Sigune Von Osten 带着现场的同学体会呼吸的重要音律,人的声音与呼吸有关,正如人兴奋的时候,声音也会自然而然的很放松。

Sigune Von Osten同时也强调听觉的重要性,建议同学们经常接触大自然,从中体会音乐的奥秘。



《流行音乐的弦乐写作》

主讲人:秦四风


秦四风幼年学习绘画与Organ演奏

2006年出版第二张专辑《丹莫罗的天空》

2017年6月24日

秦四风荣获第28届台湾金曲奖演奏类最佳作曲人奖

作为多面手的他所穿梭的领域不仅涵盖了古典、

爵士及摇滚乐的录音制作与音乐会

还包括一些电影的导演及其他艺术性创作等工作

一首歌曲中弦乐部分的写作可以说是决定一首作品最终造型的重要因素之一。秦四风通过对自己作品的阶段性展示向同学们传达了音乐之美。他告诉同学们要敢于尝试、敢于犯错,通过尝试与犯错去获得经验。这些看法与见解给许多热衷于流行音乐写作的同学提供了很大的帮助,帮助他们对音乐有了更深的认识。



《游戏音乐的设计与制作》

主讲人:Xiaoheng  Xue、James Bonney


Xiaoheng  Xue(薛晓衡)


James Bonney


媒体音乐制作与声音设计师

英国电影学院音乐奖

制作多种音乐和音效面板扬声器

拥有20多年丰富的音乐制作经验

参与数百个国际团队项目

杰姆斯·邦尼以恐怖游戏《感知》的游戏音乐为例,向同学们提出了几个制作游戏音乐过程中的特别注意事项。薛晓衡则告诫游戏音乐的从业人员要尽早明确自己的定位,提高对音效的敏感度,坚持学习新技术,并鼓励更多的年轻人进入游戏声音与媒体声音制作的行业之中。

互联网时代下,游戏音乐有什么样的机遇?薛晓衡说,除了网游以外,声音可以有很多的发展,特别是多媒体的发展。声音绝对不仅仅止步于影视和游戏,会随着互联网的发展持续发展。



《老锣谈中国新艺术音乐的创作》

主讲人:老锣


老锣

1966年出生于德国慕尼黑

是中国新艺术音乐的作曲家、创立者

获得德国国家奖学金

后进入上海音乐学院学习中国音乐

集中西音乐文化成就独树一帜的音乐风格

2014年,为香港中乐团和湖北编钟乐团创作作品《钟乐和鸣》

2015年,为屈原的楚辞《九歌》创作了大型清唱剧《中华安魂曲》

为笛子、唢呐、琵琶等创作一系列协奏曲及中国民乐室内乐作品

中国新艺术歌曲近百余首


在讲座上,老锣提出了在中国看到的中国音乐创作存在的思路和技术上的问题,比较了中国与西方作曲特征及其历史源流。他通过一系列原创音乐告诉我们什么是中国音乐,如何创作中国音乐,气和运的概念与认识。

老锣说,中国民族音乐的创新,可以将中国的语言艺术与民族风采融入到音乐创作中。创新是有行腔走韵的,要在中国音乐的音色、韵味的基础上把歌曲创作得更具结构,让它更有发展。中国新艺术音乐要在国内打好基础,然后才能更加沉稳更加成功的进军国际市场。



2017丰子恺杯第二届世界互联网音乐大赛

高峰论坛



边界——当音乐遇上互联网

主讲人:吴红非、曾静平


浙江传媒学院党委书记杨立平出席论坛,并代表学校向作曲家、制作人老锣,国家一级作曲家、东方演艺集团技术指导卞留念颁发聘书,聘请他们为我校客座教授。

此次论坛由浙江传媒学院音乐学院副院长吴红非教授和中国互联网协会网络文化与新媒体委员会副会长曾静平主持

SiguneVon Osten、陈强斌、老锣、薛小衡等多位与会嘉宾从音乐和互联网的未来、音乐的跨界合奏、音乐与AI领域的联系、互联网在艺术领域的作用等多个角度,共同就互联网时代下的音乐创作和音乐艺术在互联网时代下的新机遇展开了深入探讨。

边界正在远去,当下的音乐教育传播和发展在互联网中充满了无限的可能性,希望能够抓住互联网带来的机遇,敢于迎接挑战!



《互联网生态下的艺术创作呈现及人才培养》

高峰论坛


主持人

陈强斌

上海音乐学院音乐工程系主任、教授、硕士生导师、曙光学者。

许志斌

作曲及作曲技术理论专业,副教授(硕导),江苏省音乐家协会创作委员会委员,南艺琴学研究中心理事。

这次高峰论坛不仅有中外知名音乐家,更有长期在教育文化产业工作的资深专家和各行各业有志于音乐发展的领军人物,大家围绕互联网生态下的艺术创作呈现及人才培养展开热烈讨论。

未来的声音将是一场革命,要发挥互联网创造性,通过听觉与视觉的结合发展互联网音乐,培养视觉与听觉转化交流的敏感性人才,才能更好发挥传媒音乐学院的优势。


《互联网生态下的艺术传播及音乐产业发展态势》

主讲人:张萌 吴盛强


主讲人

张萌

博士,中国音乐家协会《人民音乐》杂志副主编。

吴盛强

腾讯游戏、天美工作室、游戏音频副总监。

专家们就互联网生态对音乐人才提出的要求、音乐体验与用户反馈、音乐的坚守与创新、艺术输出等方面进行了深入的交流探讨。

互联网音乐是一个全新的主题,已经和我们的音乐教育有了联系,我们都应当积极地接受数字音乐的多元化,紧跟时代的脚步。


—— 浙江传媒学院官微出品 ——

资料提供 | 音乐学院

编辑 | 陈钰琦

责编 | 谢薇娜

终审 | 叶蒙荻