【强烈推荐】巡演高口碑原创音乐剧《酒干倘卖无》上演世纪剧院

真好音乐剧2021-02-19 15:19:30



你知道吗?

中国原创音乐剧也在艰难前行

中国音乐剧教父——李盾

二十多年以来,一直坚持做原创音乐剧

他说“做原创音乐剧很难,

但是再难还得继续做下去”



“中国音乐剧即将出现一个拐点,迎来井喷式的发展时代。目前中国音乐剧市场出现了原创和引进版的平衡问题,甚至有很多世界名剧中文版的版权实际上被韩国拿走了,然后再进入中国市场……而曾经日本和韩国也同样在音乐剧的发展中,存在着不注重版权和原创的问题,而最终导致自己本土的文化被抹平了。中国拥有五千年文化历史,若是呈现出那种状态就很悲惨了。”

             

                 ——松雷制作人、德稻大师李盾




与许多电影人一样

一帮做音乐剧的人

同样渴望打破

“外国进口音乐剧就是比国产好”的局面

用实力挽回国产艺术作品的尊严

也许

中国原创音乐剧《酒干倘卖无》

做!到!了!


根据80年代经典歌曲《酒干倘卖无》背后故事改编,由十年深耕演出行业的聚橙网与二十年执着于音乐剧行业的李盾大师联合打造的同名音乐剧《酒干倘卖无》即将在北京世纪剧院火热上演5场。








音乐剧《酒干倘卖无》

自今年3月份开始巡演以来,

已经走过二十多个城市

一直受到各方关注

有的人炸裂喜欢这部剧

也有人看到国产剧就“不感冒”

但是,相信当你走进演出现场那一刻起

你内心真正的情感会告诉你答案!


这一点

李盾大师和他的团队很有自信

 

音乐剧《酒干倘卖无》故事主线是围绕其背后的感人亲情故事展开的,讲述了一位烧伤的拾荒者与急于实现歌唱梦想而被迫离开父亲的养女之间的羁绊。该剧在经典名曲《酒干倘卖无》原有背后故事的基础上,加入了当下热门的“选秀”、“造星”、“追梦”等内容,把女儿在梦想与亲情之间的选择、父亲在“保护女儿”与“让女儿放飞梦想”之间难以抉择的困境推向极致,更让观众深深地感受到人性深处那种平等的爱与互相成长的力量。


亲情、父爱、梦想、理解、成长……

这些人生话题总有一个会打动你的心


制作人李盾表示:“强叔和萱萱这对父女为彼此付出的爱,其实在他们的成长过程中转化成了一种平等的救赎。既然能够组成一个家庭,并非无缘无故来到彼此身边,都是背负着各自的问题,来互相学习、彼此帮助、一起成长、解决问题,再共同分享美好的未来。”




《酒干倘卖无》在深圳首演的时候

媒体报道都是惊呆的状态Σ( ° △ °

大标题里满眼都是

“凭何这么牛”?!?

演出场次“刷新纪录”!!!








在上海上演期间,口碑爆棚,门票全数售罄,真实上演了一票难求的场面。演出结束后,主办方收到了许多观众的剧评,他们纷纷表示“真的被感动到了!”












剧情感人至深,舞台效果不错,演员卖力演出,中国音乐剧水平水涨船高,非常棒。

到父女环节,会不禁触动内心柔软的那根弦,发人深省的好剧

舞台效果超赞的音乐剧,当得知拾荒的父亲不是小女孩的亲身父亲时,瞬间泪目了。一部温情而让人飙泪的好剧

这是我今年看到的最好的原创音乐剧,向所有的艺术家致敬!

熟悉的旋律,不一样的故事,非常感动

看到第14:15分钟,小朋友出来的时候,一首酒干倘卖无我就哭了!

初次体验音乐剧,剧情非常感人,演员非常棒,希望有机会再观剧

……

(选自8月18-20日演出期间,上海观众在现场留下的剧评)







最近刚刚结束的一场是在大连

看看观众们怎么说






 

音乐剧《酒干倘卖无》不仅打动了观众的心

也让专业人士看到了国产音乐剧发展的希望


 

音乐剧《酒干倘卖无》研讨会——暨助力国家“一带一路”战略,中国原创音乐剧及民营文化企业的发展道路。在上海市文联顺利举行研讨会期间,多位音乐剧专业人士在观看后,对《酒干倘卖无》进行了点评。

 

 

中国高科技产业化研究会的副秘书长刘延宁

音乐剧《酒干倘卖无》借助20世纪80年代台湾经典歌曲背后的故事,推陈出新,精心打磨成音乐剧作品。该剧以爱和感恩作为主题,深刻诠释了忠孝仁义、善信智勇的中华艺术内涵。通过中西艺术相结合,以欧美中产阶级喜闻乐见的音乐剧形式,表达出曾经感动中国民众的故事。


上海市戏剧家协会副主席、上海视觉艺术学院表演学院院长刘文国

音乐剧《酒干倘卖无》是一部具有中国民族特点的本土化音乐剧,它具有一定的时代性,反映了当下社会人物情感矛盾、对名利的追求等热议话题。这部剧践行了“思想要精深,艺术要精湛,制作要精良”的理念,它是一部具有前程的好剧。

 

中国文化报副总编辑赵忱

李盾是一个明星式的导演、制作人,一个民营文化企业的负责人,他的心是安定的,因为心里太乱的人是做不好伟大艺术的。这部剧的故事改编蛮大胆的,形式上贴近当下热门的选秀节目,能够成功吸引年轻人,让他们借助音乐剧式的《酒干倘卖无》来了解这样一个感动的故事。我相信每个不同年龄段,不同文化层面的观众都可以在这部剧里有所收获。

 

国际艾美奖评委、 中央电视台总编室综艺娱乐组组长、高级编辑、教授吴泽涛

首先向李盾老师致敬,李盾老师20年坚持做原创音乐剧,他在对中国音乐剧的样态、结构和语汇等方面进行探索,这点我觉得特别值得肯定和支持。音乐剧《酒干倘卖无》具有象征意义,通过象征可以映射很多当下的现实问题,值得我们去深思。


北大青鸟文化艺术研究院院长、文化艺术项目策划专家、艺人品牌专家、艺术评论家王鹏

音乐剧《酒干倘卖无》汇集了独特的文化性、时代性、真实性、相关性、意义性、娱乐性、交响性、共情性。通过改编贴近现实的故事,向观众输出了具有共鸣的价值观,它把握了这个时代重要的人文意义。

 

中国音乐剧协会理事、南京艺术学院教授、著名评论家满新颖

“这次最大的遗憾是没有把我的女儿带来看这部剧”

音乐剧《酒干倘卖无》触动了我的内心,我就是“搞艺术的”,剧中父亲反对女儿参加歌唱比赛的情节让我感同身受,这部剧也许解开了两代人对艺术的看法。

 

上海市戏剧家协会副主席沈伟民

这部音乐剧非常打动我,本来以为这只是一首非常熟悉的老歌,看了以后,特别是到最后,那个女孩子决赛唱的那段,我确实深深的感动了。舞台上演员的情感变化,其实反射到我们自己每个人身上都可以找到这样一种情感,所以这个音乐剧的感人之处在于它是有生命力的。

 

《上海戏剧》主编张文军

这部剧具有很强的正能量和时代感,它就像一个截面一样,把这个社会好的、不好的,值得赞赏的,或者有点灰色的,全部展现观众面前,而它最后的落点是具有人类普适的感情在里面。这是这部音乐剧的意义,它倡导了人类共同的感情,不管是父女亲情,还是友情,即使是背叛,这也是一种真实的反映,具有正能量。


著名文艺评论家、上海市重大文艺创作领导小组副组长、上海文化发展基金会秘书长郦国义

这部剧具有现实意义,它教会了观众如何开拓传统的父女亲情,如何面对名利诱惑,如何看待媒体炒作为生的现状以及艺术爱好者如何在踏上舞台后,把握好自己的人生。

另外,我很喜欢听这里面的几首老歌,同时我也特别赞赏专门为强叔(男主演)写的几首歌,这些歌大概是我最近听过所有的音乐剧当中写得最成功的,无论是从歌词还是文采,包括谱曲,我觉得这几首特别成功。

 

著名戏剧评论家、曾任上海戏剧学院党委书记、上海视觉艺术学院教授戴平

它以中国人熟悉的旋律和故事作为创作灵感,不仅唤醒了一代人心中永恒经典的记忆,也让人在不同时代的对比中,反思社会的现实。


资深媒体人、戏评人端木复

李盾老师和他的团队已经进入了一种自觉追求的状态,就是对打造本土的音乐剧、民族的音乐剧进行全方位的探索和实践。而这部剧,正式他们努力探索后的佳作,也让我们看到了中国音乐剧发展新的希望。


上海市人民政府参事,中国文艺评论家协会副主席毛时安

这部剧进行了新的时代开拓和本土化的延伸,它在保留原来故事的苦情传统的同时,加入了当今在选秀过程中展现出来的名利、欲望等人性选择,以及因此引发的两代人之间的冲突。此外,它还增加了大量的原创音乐,包括合唱,让人更易于理解和感受!

 

上海文广演艺集团艺术总监,曾任上海市委宣传部文艺处处长汪浩

这个歌我们太熟悉了,故事也太熟悉了,它在用一些经典的故事来阐述,同时又加入了许多吸引年轻人的新元素,例如Rap演唱、多元化的魔方舞台等。这部剧体现出了对经典的一种新追求,丰富的表现手段,新老艺术结合的特点,让人看到时代的变幻。





如果有一天,你的家人、朋友、同事……

习惯地对你说

“我们一起去看场音乐剧吧~

那大概就是中国音乐剧文化

真正独立的时候了!

而今天

就让我们一起见证中国原创音乐剧不断发展的成果

去听一听这多么熟悉的旋律

去看一看这多么感人的中国故事吧!

音乐剧《酒干倘卖无》

用心巨作,值得期待





酒干倘卖无》北京站

正在火热销售中

这是一条福利的分割线





音乐剧视听盛宴

搭配接地气的价格

等于现场娱乐的终极形式







【最新演出信息】


演出地点:

北京 · 世纪剧院


演出时间:

11月17日(周五) 19:30

11月18日(周六) 14:30  19:30

11月19日(周日) 14:30  19:30



媒体支持


中关村创业大街






【剧情简介】

父女间平等的救赎,从相遇的那一刻开始。

“假如你不曾养育我/给我温暖的生活

假如你不曾保护我/我的命运将会是什么

是你抚养我长大/陪我说第一句话

是你给我一个家/让我与你共同拥有它

……

是否还记得,当年苏芮唱的那首经典名曲《酒干倘卖无》?那几句深情歌词,唱得催人泪下,久久不能忘怀。时隔多年,“中国音乐剧教父”李盾以音乐剧的形式复活了这首80年代悲情歌曲与其背后的故事,以一段深刻感人的父女之情来揭示人性深处平等的爱。这一继其《妈妈,再爱我一次》之后的催泪力作,将于2017年11月17日至19日在北京世纪剧院连演5场。




一个是即将结束潦倒生命的拾荒者

一个是刚刚出生即遭抛弃甚至濒临死亡的女婴

在相遇的那一刻,两人重见生命的光芒

这对命运多舛的父女

用人性深处的爱,实现彼此的救赎……


女主人公萱萱与父亲强叔自小相依为命。强叔因为被火烧伤而失去了工作能力,靠收破烂为生。萱萱则是一名在酒吧打工驻唱的音乐学院学生。适逢电视节目《真好声音》面向全国开始选拔歌手,萱萱希望能通过比赛而成为一名真正的歌手,并为父亲改善生活,在作曲系师兄徐凌峰的鼓励下,萱萱报名参加了节目。然而父亲却对此事表示了强烈的反对,甚至不惜与萱萱断绝父女关系。萱萱一气之下离家出走,并成功进入了海选。在文化娱乐公司总经理李文泰的包装下,她一路杀入了决赛,成为媒体的宠儿。而公司为了宣传的需要,替萱萱伪造了一个可以博取粉丝们关注同情的身世。这使得萱萱与父亲、徐凌峰的关系逐渐恶化。

然而,萱萱的好朋友出卖了她,将她与父亲的故事爆料给了媒体。一夜之间,萱萱从“金字塔顶端”跌落,失去了一切。但就在萱萱准备向媒体宣布退赛的时候,她的父亲在网上公布了一个视频,承认自己与萱萱没有血缘关系,并接受了“亲子鉴定”。

亲子鉴定之后,父亲失踪了。师兄徐凌峰告诉了她身世之谜:在一个寒冷的冬夜里,强叔在绝望之下决定结束自己的生命。突然,一声婴儿的啼哭划破了夜空,也唤醒了酒醉的强叔。他抱起婴儿,孩子居然对他笑了。这一笑,把强叔和这个婴儿的命运联系在了一起。

在决赛的赛场上,萱萱以一曲“酒干倘卖无”唱出了对父亲的感激和思念,父亲能否听到她的歌声,父女俩是否能再相见,这段父女情到底会以怎样的结局收场?……


【《酒干倘卖无》、《请跟我来》等

经典名曲全新呈现】


歌曲《酒干倘卖无》、《一样的月光》、《是否》、《请跟我来》等经典歌曲曾经红遍大江南北,夺得过第20届台湾电影金马奖的最佳电影原创音乐、最佳原创歌曲等大奖;并获第3届香港电影金像奖的最佳原创电影歌曲奖、最佳电影配乐奖。

音乐剧《酒干倘卖无》将再现这几首经典歌曲,并在旋律不变的情况下,邀请艾美奖最佳音乐大奖获得者王宗贤重新进行编曲和配器,让流传多年经久不衰的老歌焕发出勃勃生机,重新唱进人们心中,带给人们久违的感动。




【中美一流制作团队联袂献作】






制作人/艺术总监:李盾

中国著名音乐剧制作人、松雷音乐剧制作人、德稻音乐剧大师、品牌中国文化艺术专业委员会副主席、中国音乐剧研究中心主任、上海视觉艺术学院教授。20年前,他策划并制作的音乐剧《白蛇传》、《西施》创造了连演1200余场和800场的市场奇迹,被称为“中国音乐剧教父”。2004 年,美国世界艺术家协会授予其“中国文化艺术卓越艺术家奖”;2011年,李盾大师荣获“中国文化创意产业领军人物”称号;2014年,荣获2014品牌中国(文化艺术)年度人物音乐剧“杰出贡献奖”;2016年,韩国大邱国际音乐剧节授予其“杰出贡献奖”。代表作有《蝶》、《爱上邓丽君》、《妈妈再爱我一次》、世界首部魔术音乐剧《王牌游戏》、《啊!鼓岭》等。



音乐总监/作曲/编曲:王宗贤

艾美奖最佳音乐大奖获得者,音乐作曲家兼导演,好莱坞和亚洲电影界最成功的作曲家之一。他为纪录片《在柏林迷失的孩子》配乐作品曾获“有线电视杰出奖”;1999年,他与汉斯•季默共同配乐的电影《最后的日子》获得奥斯卡最佳纪录片奖;他曾因电视节目“大麻狂热”(Reefer Madness)获艾美奖最佳编曲奖;更曾7次获得Dramalogue奖的最佳音乐和音效奖。他近期的音乐作品代表作有:《形影不离》(2011)、《怎么又是你》(2010)、《神话》(2005)、《非常完美》(2009)(后期制作)、《留级之王3》(2009)等。




编剧/中方联合导演: 周可

1997年毕业于上海戏剧学院导演系,留校任教至今;2004年在上海成立“周可戏剧工作室”;2005年3月-9月,获得亚洲文化协会的奖学金赴美学习戏剧;2007年6月,成立“可当代艺术中心”,任话剧作品导演/编剧。他是《王牌游戏》的中方导演、《妈妈再爱我一次》导演、《啊!鼓岭》的编剧。代表作品:大型话剧《卞昆冈》、实验话剧《花木兰》、瑞典经典戏剧《父亲》、法国独白剧《低音大提琴》、美国普利策戏剧奖作品《晚安,妈妈》、《怀疑》等。参与编剧、导演《妈妈再爱我一次》;《啊!鼓岭》编剧。


作词:梁芒

中国大制作电影首席作词人, 历任成都军区战旗歌舞团、四川省歌舞剧院创作室专业作家。音乐剧代表作品:《天龙八部》、《爱上邓丽君》、《王牌游戏》、《妈妈再爱我一次》、《啊!鼓岭》;影视主题曲代表作品:《集结号》、《唐山大地震》、《南京,南京》、《叶问》、迪斯尼电影《海底总动员》主题曲(中文版)《飞越海洋》、《啼笑因缘》等主题歌词;流行音乐代表作品:孙楠《拯救》、那英《春暖花开》。


导演/编舞:卓依·马可尼里

国际知名百老汇导演和编舞,其备受赞誉的作品《西区故事》获得过劳伦斯·奥利弗奖最佳复排剧目的提名,于过去14 年间曾经在全球超过16 个国家巡演,在著名的意大利斯卡拉歌剧院和伦敦莎德勒威尔斯剧院甚至曾经一票难求。同时JOEY也是《爱上邓丽君》、《啊!鼓岭》、《酒干倘卖无》的导演。



舞美设计:王晶 

旅英舞美设计师,具有丰富剧场工作经验的青年设计师,作品涉足歌剧、话剧、舞剧、音乐剧等多种戏剧样式。舞台設計、专栏作者。毕业于上海戏剧学院舞台美术系,伦敦大学皇家中央戏剧与演讲学院研究生,英国PROF. GAVIN HENDERSON(CBE)院长奖学金获得者,《E演》学刊驻英记者,英国艺术期刊ART ZIP(ISSUE6)特约主编。





服装造型设计:赵艳

国家话剧院一级舞美(服装造型)设计师。中国舞台美术学会、中国服装设计师协会、美国迪贝艺术家协会会员。设计作品获国家舞台艺术精品工程奖、文华奖、埃及开罗艺术节大奖、香港艺术节戏剧大奖等; 曾获中国第十一届艺术节特殊贡献奖、中国话剧最高奖项金狮奖舞台美术(服装设计)奖、文化部优秀剧目服装设计单项奖、3次获得中国舞美学会奖及中国舞台美术展金奖等。


灯光设计:科林杜威

音乐会灯光项目:1992-1999任职于VARILITE AUSTRALIA,灯光系统工程师和控台操作师,在此期间参与了大部分欧美艺人在澳洲和亚洲的音乐会项目,其中著名的艺人有:迈克尔杰克逊/麦当娜/U2/邦乔维/王子/安德烈波切利/滚石乐队/席琳塞翁/惠特尼休士顿/埃尔顿约翰/玛丽亚凯莉/黑眼豆豆/艾薇儿/莎拉布莱曼/张学友/李玟等。


多媒体设计:爱果酱工作室

新锐视觉团队爱果酱是致力于演艺影像及多媒体的创意公司,为各大演唱会,晚会,戏剧舞台,展览展示设计整体的视觉效果。拥有专业的策划、组织、执行、服务团队,以及整体项目运作能力。


音响设计:权度曔

音乐剧作品:《妈妈再爱我一次》、《啊!鼓岭》、《酒干倘卖无》、《42街》,《西区故事》,《赌徒》,《名扬四海》,《芝加哥》,《吉屋出租》,《爵士春秋》,《西贡小姐》,《三剑客》,《图兰朵》,《杀人魔捷克》等;所获奖项:韩国音乐剧大奖第13届技术奖,韩国音乐剧大奖音响奖,韩国音乐剧大奖第17届技术奖等。


声乐指导:胡矿

第二届全球华人新秀歌唱大赛第三名。国际流行音乐比赛入围十佳歌手。第十届CCTV全国青年歌手电视大奖赛专业组通俗唱法铜奖。北京松雷蝶之舞音乐剧剧团主要演员、声乐指导。参演音乐剧《蝶》扮演主要角色老醉鬼,参演音乐剧《爱上邓丽君》扮演主要角色周母。参演音乐剧《王牌游戏》扮演主要角色王夫人。主演音乐剧《妈妈再爱我一次》扮演主角妈妈-邓雯娜,个人奖优秀演员表演奖。参演音乐剧《啊!鼓岭》扮演主要角色老年香儿。